Das Institut für Musikpädagogik und Theaterpädagogik versteht sich als ein Ort künstlerischer, pädagogischer und wissenschaftlicher Bildung. Im Zentrum stehen die Erforschung, Vermittlung und Gestaltung von Musik- und Theaterkulturen in ihrer gesellschaftlichen, kulturellen und ästhetischen Vielfalt. Wir verbinden künstlerische Praxis, wissenschaftliche Reflexion und pädagogisches Handeln. Durch die enge Verzahnung dieser Bereiche schaffen wir Lern- und Forschungsräume, in denen Kreativität, kritisches Denken und professionelle Handlungskompetenz gleichermaßen gefördert werden. Dabei orientieren wir uns an den Prinzipien von Offenheit, Diversität, Teilhabe und gesellschaftlicher Verantwortung.

Unsere Lehre eröffnet vielfältige Zugänge zu Musik und Theater und unterstützt Studierende dabei, individuelle Profile zu entwickeln. Künstlerische Praxisformen wie Musizieren, Improvisation, szenisches Gestalten, Stückentwicklung und performative Arbeit stehen dabei in einem produktiven Austausch mit theoretischen, empirischen und historischen Perspektiven. Die Studienatmosphäre ist geprägt von Wertschätzung, Dialog und einer engagierten Begleitung der Studierenden.

Als Institut fördern wir interdisziplinäre Zusammenarbeit, regionale Kooperationen und internationale Vernetzung. Durch den Austausch mit Bildungs-, Kultur- und Forschungseinrichtungen stärken wir den Transfer zwischen Hochschule, Berufspraxis und Gesellschaft. Unsere Studiengänge qualifizieren für Tätigkeiten in Schule, Hochschule, Kultur- und Bildungseinrichtungen sowie in weiteren gesellschaftlichen Handlungsfeldern. Als wissenschaftlicher Standort fördert das Institut die Entwicklung eigenständiger Forschungsprofile und unterstützt akademische Qualifizierungswege. In den Bereichen Musikpädagogik und Theaterpädagogik bestehen Möglichkeiten zur Promotion und Habilitation. 

Unser Ziel ist es, Persönlichkeiten auszubilden, die Musik und Theater kompetent, verantwortungsvoll und gestaltend in Bildung, Kultur und Gesellschaft einbringen.